艺术以它特有的各种方式替我们说话，替我们保留情感和思想。

    音乐、舞蹈、美术、文学、工艺、影视等等，造型艺术“雕塑”更是用它特殊的语言记录着人类的历史，表达着人类的情感状态。

    这个世界有时看似蹊跷，蹊跷在于一切事物都是我们人类赋予它们定义和意义，也许这无法摆脱并且同样也无可厚非，因为话语权总就是出自话语的载体。话语本是人类特有的能力和智慧。然而人类在认识世界的过程中，希望能与事与物进行更好的交流和融合，也期望自身的感受更加饱满，于是，根据事与物的规律，赋予它们特定的语言，如肢体语言、艺术语言等。在这个过程中我们也发现了更多有趣的东西，当我们偶尔转换视角，摆脱自身的话语载体，去寄身于外在的事物，从另一个角度看世界，比如花草，比如伫立在街角处无声无息的雕塑，发现在自然的风吹雨淋、人们的驻足停留、社会的世事变迁、各种自然的社会的色彩交结的岁月沉淀之后，它们已经蜕变出了自己的话语。

    关于雕塑，我们知道，它是一门由来已久的立体造型艺术，除了自身极具美学欣赏价值、唯美动人的视觉效果外，还有很高的历史人文价值，包含着含蓄深刻的思想性，可以反映一个时代的思想与人文特色，可以强有力的表达人类的情感。我们甚至可以说雕塑能够折射人类文明的进程。随着时代的发展，城市雕塑出现。暂且不去讨论在中国“城市雕塑”很多情况下与“公共艺术”相提并论这一概念上的偏颇。我所注意到的是城市雕塑由于其所特有的最开放式的公共属性使他在人群中得到了比其他艺术形式更大的与人的沟通空间，同时得到了自身色彩更重的话语身份。而我们在一些对雕塑的解读、定位和雕塑建设中却正是或多或少的削弱了城市雕塑自身的话语权。

    首先，我们将城市雕塑在功能的类别上做出了如下的划分：纪念性、主题性、标志性、装饰性、互动性等。 所谓纪念性雕塑，就是以历史上或现实生活中的人或事件为主题创作的雕塑，它也可以是某种共同观念的永久纪念；主题性雕塑是对特定的地点、环境、建筑进行主题性说明、并与它们有机结合起来，点明主题，甚至升华主题的城市雕塑，它能使观众明显地感到这一环境的特性，具有纪念、教育、美化、说明等意义； 对于互动性雕塑 ，我们强调它的实用性，它将艺术与使用功能相结合，在美化环境的同时，丰富我们的生活空间，使人在享受艺术之美的同时也享受了生活的快乐；装饰性雕塑能够美化生活空间，使人感受艺术带来的愉悦；标志性雕塑则是代表整个城市、地区乃至国家的文化内涵、反映城市或国家精神文明的雕塑。

    那么事实上雕塑功能的分类却不是绝对的，有些雕塑的功能可能会随着时间的改变而向另一种功能过渡，社会或说人的因素不断对雕塑产生影响之后，雕塑所承载的内涵也就会相应的发生变化。例如自由女神像，最初这个雕塑是为纪念美国建国一百周年而做的，随着时间的流逝和社会人文色彩的变化，现在人们一提到自由女神像就会想到美国，在海上看到自由女神像就知道快到美国了，那么这个雕塑显然已经成为了一种标志，同时具备了纪念性和标志性这两种功能。类似的例子还有布鲁塞尔的撒尿小童等；同样，某些主题性、互动性甚至装饰性雕塑也会有可能随着人文因素的加入同时具备一定的标志性功能，从而成为一个特定区域的标志，例如丹麦的美人鱼；而大多城市雕塑不论它最初被赋予的意义是什么、功能是哪一种类别，只要不是粗制滥造的作品且放置的环境合适，它们都在为所在的环境进行着美好的装饰，何尝又都不是装饰性的雕塑呢；每当被人赋予一些思想的时候，每一种雕塑事实上都带有了一个或大或小的主题，如此看来，主题性的雕塑也同时覆盖着更大的类别范围。更有，我们必须清晰的一个概念就是标志性雕塑是要经过时间、社会、老百姓的熟悉和认可等等因素的考验才能称其为标志性雕塑，它所具备的标志的作用是历史沉淀出来的而不是在最初被生硬附加的。

    在雕塑的设计、城市雕塑的规划等具体工作的技术问题里来讲，对雕塑的材质、色彩、体量等等规范化的定位对雕塑的设置有很实际的意义，而在雕塑的功能上应用如是的划分却会显得实用性的力量偏软。因为我们在做如是规范化的城市雕塑功能类别定位的时候，不只在概念上有交叉和重复，同时限制了雕塑本身应该更为丰富的功能和意义表达。

    其次，雕塑的设计创作实质上是赋予了它话语权，因此我们才说雕塑可以强有力的表达人类的情感，而当我们这样反复强调雕塑在替我们表达情感和思想的时候，事实上我们却没有将这种作用发挥，或者说为其创造发挥承载和彰显精神以及启发人们思考的条件。特别是城市雕塑，由于其所特有的最开放式的公共属性使这种话语权又集中表现在雕塑与人的交流和表达、与环境的对话乃至对历史的评说。我们将雕塑放置在室内或户外的空间里，赋予它种种精神和意义，却缺失了让这种精神和意义发挥的准备，也就是充分的让雕塑与周围的人群沟通。那么来看看为什么说我们缺失了让城市雕塑发挥承载和彰显精神以及启发人们思考的条件。

    1、 一些公园的建设脱离群众生活，为美化而美化一样，一些城市雕塑仍处在只可远观不可亵玩的高高在上的地位。

    2、 很多城市雕塑放置之后没有名牌，没有任何示意 ，缺少了一个最基本的解读工具。另外，城市雕塑的维护体制不完善，街头随处可见锈迹斑斑的雕塑作品。

    3、 雕塑一味跟风抽象， 一些抽象的城市雕塑不知所指，加之没有名牌的示意，使观者与雕塑无从沟通。假若作为单纯的结构审美造型也无可厚非，问题在于很多类似审美造型的城市雕塑不仅并无美感，且似乎又有所要表达的语言，看起来似乎欲言又止， 行人没有时间去捉摸，于是放弃对雕塑的审美评议，更难提沟通了。这些城市雕塑作品耗费人力、物力后在熙熙攘攘的城市人群中空洞的孤伶的摆放，甚是尴尬。我想，尴尬的不只是作者、擦身而过的人群，还有原本应该可以承载更多精神，表达更多感情的雕塑本身。

    4、 雕塑的基本知识和对雕塑的艺术感觉在大众中缺失。 可以说对雕塑知识普及的不重视即是削弱了雕塑表达与沟通的可能性， 在削弱了雕塑的话语表达的同时也许是削弱了大众的审美权利。

    5、 个别雕塑急功近利的快速制作本身破坏了雕塑的话语表达。

    当朋友问我，看到雕塑时，我感觉到的是什么，我发现我每一次脑中都闪出这个问题‘这个雕塑它想跟我说什么？’虽然感觉到现代雕塑的内容中精于笔力的东西少了概念化的东西多了，但其中仍有很多让我们在

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